【日本】日本货无印良品

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    日本货无印良品

原研哉带着他的三本新书“欲望的教育”、“白”、“设计中之设计”及其一个展览在两年前登陆上海时，朋友打电话让我去参与对话，由于与别的会议重叠而放弃了。我安排了研究生团队连夜赶往上海参加了这位日本设计大师的研讨会，他们回穗都做了专题汇报。

　　近几年，日本设计在国际舞台上显得十分活跃，知名度大大提高，这是由于日本本土品牌的成熟发展，日本新锐设计师的不断壮大，还有老牌日本设计师喜多俊之、原研哉、深泽直人、黑川雅之等人的影响和他们在各国大力宣传日本设计，传递日本设计文化的原因。muji无印良品是日本设计的代表品牌，它充分的体现了日本文化的原创性和本土性，是日本当代设计中“禅的美学”的代表，也是极简主义美学风格的代表。它所传达出的朴素的外在表征和内在精神的设计，都透露着禅宗的理念。可以说muji无印良品把日本设计、禅宗美学推向了国际。

　　muji无印良品品牌的灵感来自日本季节集团创始人堤清二和他的朋友设计师田中一光日常对话中提出的构想，以对抗既有的“品牌”为主要概念，muji就是“no brand”(无品牌标志)，意在成为“无品牌标志的优质产品”。

　　最早的muji品牌的创立以及设计风格是根源于历史的。在1978年，第二次石油危机爆发，日本经济发展速度开始放缓，人们希望能够购买到物美价廉的高性价比的设计商品，muji诞生在这样的一个背景环境下，开始去除多余的设计，保留设计最本质的实用需求，还包括对于包装的简化，缩减制作流程等各方面。

　　muji无印良品于1980年成为日本西友公司最早的自有品牌。muji无印良品有三个特征：“材料的选择”、“工序的检查”和“包装的简化”。第一代无印良品的商品可以说充分体现了“物美价廉”这个特征。muji经历过田中一光时代，2002年至今一直在原研哉的带领下不断成熟壮大。除了田中一光、原研哉外，深泽直人、康斯坦丁、nendo等国际设计师都曾为muji无印良品设计过。

　　无印：无不实、无污染、无杂质……良品：优质、实在、物美、创意……让生活有生机，有趣味，有创意，有质量，更有想象力……无印良品的产品几乎涵盖生活的方方面面，那么如何为日常生活提供一种合适的样式，就成了当务之急。

　　初期的无印良品，并无专门的销售专区，之后才按着“家”的感念，对商品摆放进行了整合，调整后的无印良品专卖场让来到了这里的人们，就像进了理想中的“家”一样。这种理念应该是宜家家居最早提出的，但当时在亚洲却不曾有过，所以日本的无印良品以这种方式展现出来在当时推出之后一下子引起了人们的共鸣。原本来店里只是买食品的，在这样的一个“家”里逛着逛着，会又发现“好像服饰也不错”，结果连食品带服饰一起买了的客人不在少数。消费者对商品不只是有物质层面的需要，对商品背后蕴含的思想其实也是抱有兴趣的，这点在如今更是特别明显。

　　无印良品特别注重细节的设计，努力使商品更贴近生活细节。因为无印良品更想把理想的“家”表现出来，所以以往传统的专卖店的设计理念并不适用于无印良品。无印良品更重视的是专卖店的功能和气质以及所要传达的“家”的气息。为了凸显气质特征，无印良品需要返璞归真，将产品摆放在生活气息浓厚、触感细腻的材料中，体现了无印良品朴实无华的思想。比起当时过度造型，过度使用色彩的商品，无印良品不仅提供了相对便宜的价额，而且还在社会中构筑了知性的生活形象，无印良品无疑成了“平民时尚”的代表。

　　在当时崇尚奢侈品消费的大环境里，无印良品却推出以“日常”作为主打的日常用品，不能不说是种强烈的对比。无印良品的诞生是对现代文明高技术的一种抵抗，从这一个层面上讲，世界上的知性群体，都会产生共鸣，都会团结起来的。当然，也会有人持相反想法，也正是在过度消费的时代，吃腻了牛排、鹅肝酱，于是又了“茶泡饭也很香啊”的感觉，这其实是一种明显的反响作用。结实好用，谁都可以便宜的买到，在过度消费到极点的社会中，这种具有民主主义色彩的商品会让人感到高度的精神性，用比富人更聪明的方式生活带来的满足感，也是它吸引人的重要原因吧。

　　自从2002年由原研哉担任艺术总监以来，muji无印良品的dna就不断被强化、丰富。原研哉曾以“无中生有”来概括无印良品的设计理念。无印良品致力于提倡简约、自然、富质感的muji式现代生活哲学。每年年初都有一个代表品牌理念的形象广告、主题广告语及一段广告说明，广告画面全部由摄影图片加品牌名构成，没有任何多余的东西，形成强烈的品牌个性，传达出品牌的传统精神态度、生活哲学态度、传播印记态度，正是这些态度的有效传达体现了无印良品的品牌力量。

　　今年，我委派工业设计研究生9月份去日本东京设计中心时见到了原研哉，从她们带回的照片和总结报告中可以看出，原研哉致力于发展日本设计的原创性和本土性，他的设计极其细致、简约，但又不失传统文化，提炼得十分现代。他认为中国有丰富的文化资源，中国设计师需要把它们更好地与现代设计相结合，不断发展中国本土设计。日本国土面积小，资源稀少，很多传统文化、工艺是从国外引进再加以改造，所以他们很珍惜他们的文化资源，不断承袭下来，并运用这些资源加以设计再设计，最后变得十分精细、现代。中国地大物博，不缺传统文化，不缺传统工艺，资源丰富，这样可能导致人们对传统资源不够珍惜，加之我们在传统的传承上存在断层(指新中国时期)，所以导致中国的现代设计发展缓慢，不成一派。

　　纵观muji无印良品的发展历史，几乎所有商品都是由本土设计师设计的，可能是希望这个本土品牌能一直保持着本土味道，然而近年muji却与康斯坦丁合作，康斯坦丁不仅为无印良品设计了一把伞，还设计了钢管和弯曲木结合的家具系列，不过这个系列是muji无印良品和德国家具制造商“索耐特”一起联合制造的。

　　“好的产品”+“好的推广”+“好的展示环境”三者缺一不可，所以空间设计师、产品设计师和策划这三个方面需要默契前行。今后，没有性格特征的商品恐怕很快被淘汰出去，无论多优秀的商品，如果缺了个性也是不能畅销的，大量生产的商品往往会因为缺乏个性而被淘汰，有着完全相同的面貌，剔除了全部性格特征的商品，反而不如即便在某处存在不足但却小有个性的商品来得讨人喜欢。如今，消费者面对的将是众多个性鲜明的商品和在其中随心挑选的乐趣。以前的商品就像是经典的美女，各方面都是完美才是好的，而如今早已不拘泥如此，在这各人喜好千差万别的年代，今后的商品将不得不朝着“个性的表现”这个基本方向发展了吧?